«Συρανό»: Κριτική Παράστασης

Παρακολουθήσαμε την παράσταση «Συρανό» στο Αριστοτέλειο Θέατρο Θεσσαλονίκης και σας μεταφέρουμε τις εντυπώσεις μας μέσα από αυτήν την ανασκόπηση.

✒️ Γράφει: Ιωάννης Αρμυριώτης

Πρόκειται για μία καλλιτεχνική δημιουργία που συνδυάζει το κλασικό γαλλικό δράμα του Εντμόντ Ροστάν με μια φρέσκια σκηνοθετική ματιά, προσφέροντας στο κοινό μια εμπειρία που αιχμαλωτίζει τόσο την καρδιά όσο και το νου.

Υπόθεση: Η δύναμη της αγάπης και της αυτοθυσίας

Ο Γιώργος Νανούρης σκηνοθετεί το διάσημο έργο του γαλλικού θεάτρου, με τον Μιχάλη Σαράντη στον ρόλο του Συρανό και τη Λένα Παπαληγούρα στον ρόλο της Ρωξάνης.

Ένας αφηγητής (Γιώργος Νανούρης), μας οδηγεί στον κόσμο του έμμετρου ρομαντικού δράματος του Εντμόντ Ροστάν, όπου κεντρικός ήρωας είναι ο ασυμβίβαστος ιππότης και ποιητής Συρανό ντε Μπερζεράκ (Μιχάλης Σαράντης), που είναι ερωτευμένος με τη Ρωξάνη (Λένα Παπαληγούρα),  μια γυναίκα πανέμορφη και πνευματώδη, αλλά πιστεύει πως εκείνη δεν θα ανταποδώσει ποτέ τα συναισθήματά του. Θεωρεί όμως πως εκείνη δεν θα αισθανθεί ποτέ το ίδιο, μιας και νιώθει άσχημος εξαιτίας της μεγάλης μύτης του, που αποτελεί χρόνια το αντικείμενο χλευασμού του. Τη Ρωξάνη πολιορκεί και ο πλούσιος Κόμης Ντε Γκις (Δημήτρης Λιόλιος). Εκείνη όμως είναι ερωτευμένη με τον όμορφο Κριστιάν (Ιάσονας Παπαματθαίου) από τον οποίο λείπει και το πνεύμα και η ευφράδεια. Όταν η Ρωξάνη εξομολογείται τον έρωτά της για τον όμορφο αλλά άνευρο Κριστιάν, ο Συρανό αποφασίζει να τον βοηθήσει να την κατακτήσει, γράφοντας γι’ αυτόν επιστολές γεμάτες πάθος και ποίηση. Έτσι, ο Συρανό ζει τη δική του αγάπη μέσα από τη φωνή του Κριστιάν, προσφέροντας μια ιστορία γεμάτη θυσία, έρωτα και τραγικότητα.

Σκηνοθετική προσέγγιση: Λιτότητα και μαγεία

Η σκηνοθεσία του Γιώργου Νανούρη είναι ένα πραγματικό αριστούργημα. Με μια απλότητα που μαγνητίζει, η παράσταση συνδυάζει λιτά σκηνικά και υποβλητικό φωτισμό για να δημιουργήσει μια καθηλωτική ατμόσφαιρα. Η χρήση ατμού και οι διακριτικές εναλλαγές φωτισμών σε συνδυασμό με την αφήγηση του ίδιου του Νανούρη, λειτουργούν ως πυλώνες που μεταφέρουν το κοινό στον κόσμο του έργου. Η σκηνοθετική ματιά δεν επιδιώκει να εντυπωσιάσει με υπερβολές, αλλά με μια ευαισθησία που εστιάζει στην ουσία των χαρακτήρων και της πλοκής. Κάθε λεπτό στη σκηνή είναι προσεκτικά σχεδιασμένο για να διατηρήσει την ισορροπία μεταξύ του ρομαντισμού, του δράματος και του χιούμορ.

Η γραφή του κειμένου εξαιρετική, λυρική και ταυτόχρονα ποιητική, όπως φυσικά αρμόζει σε ένα τέτοιο κείμενο.

Ερμηνείες που μαγεύουν

Ο Μιχάλης Σαράντης ενσαρκώνει τον Συρανό με έναν τρόπο που δύσκολα μπορεί να περιγραφεί. Καθηλωτικός και συγκινητικός, δίνει μια ερμηνεία που αγγίζει την ψυχή του θεατή. Σε κάθε σκηνή, αποκαλύπτει την εσωτερική πάλη του ήρωα, συνδυάζοντας τη σωματική έκφραση με την εκφραστικότητα της φωνής του. Αν θέλαμε να περιγράψουμε τον Μιχάλη Σαράντη με ένα μόνο επίθετο, αυτό θα ήταν αναμφισβήτητα «Χαμαιλέοντας». Η ικανότητά του να μεταμορφώνεται σε κάθε ρόλο, προσαρμόζοντας κάθε λεπτομέρεια της ερμηνείας του – από τη φωνή και την κίνηση μέχρι τη συναισθηματική του έκφραση – είναι πραγματικά μοναδική. Στο ρόλο του Συρανό, ο Σαράντης αποδεικνύει για ακόμη μια φορά την ευελιξία του, περνώντας με φυσικότητα από τις κωμικές στιγμές στις δραματικές, και από τη δύναμη στην ευαισθησία.

Η Λένα Παπαληγούρα ως Ρωξάνη είναι, όπως πάντα, ένα ταλαντούχο «αερικό» στη σκηνή. Η ευαισθησία και η δύναμη που αποπνέει ο ρόλος της, δημιουργούν μια Ρωξάνη γεμάτη ζωή και όνειρα.

Ο Ιάσoνας Παπαματθαίου στον ρόλο του Κριστιάν προσφέρει μια ενδιαφέρουσα αντίθεση: την ομορφιά που στερείται πνεύματος. Ο Δημήτρης Λιόλιος, στον ρόλο του Ντε Γκις, δίνει μια στιβαρή ερμηνεία, αποδίδοντας πειστικά τον πλούσιο και φιλόδοξο αριστοκράτη. Τέλος, η απόλυτη έκπληξη είναι ο ίδιος ο Γιώργος Νανούρης, που ως αφηγητής και σκηνοθέτης, λειτουργεί ως ο συνδετικός κρίκος όλων των στοιχείων της παράστασης, αποδίδοντας μια πρόζα γεμάτη συναίσθημα και ζωντάνια.

Από το Θέατρο Αλκυονίς στο Αριστοτέλειο

Είχαμε την ευκαιρία να παρακολουθήσουμε την παράσταση «Συρανό» και πέρσι, στο Θέατρο Αλκυονίς. Τότε, η παραγωγή υποστηριζόταν από οκτώ ηθοποιούς. Φέτος, η σκηνοθετική ματιά του Γιώργου Νανούρη διαφοροποιήθηκε, με πέντε ηθοποιούς να δίνουν ζωή στο έργο. Παρά τη μείωση του αριθμού των ηθοποιών, η παράσταση δεν υπολείπεται σε τίποτα. Αντιθέτως, η αφήγηση του Νανούρη προσδίδει αμεσότητα και ζωντάνια, καθιστώντας την παράσταση ακόμη πιο προσωπική και συγκινητική.

Μια παράσταση-απόδειξη ταλέντου:

O «Συρανό» στο Αριστοτέλειο Θέατρο είναι μια παράσταση που αποδεικνύει το ταλέντο όλων των συντελεστών της σε όλα τα επίπεδα. Από τη σκηνοθεσία και τα σκηνικά μέχρι τις ερμηνείες, κάθε πτυχή του έργου αποπνέει ποιότητα και αγάπη για το θέατρο. Αν δεν την έχετε παρακολουθήσει ακόμη, μην τη χάσετε. Πρόκειται για μια εμπειρία που θα μείνει χαραγμένη στη μνήμη σας για καιρό.

Αυτή η κριτική στοχεύει να προβάλει τις κεντρικές αρετές της παράστασης και να ενθαρρύνει τους αναγνώστες να βιώσουν την εμπειρία από κοντά καθώς και να δείξει τις αδυναμίες αυτής.

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ

Συγγραφέας: Εντμόν Ροστάν
Μετάφραση– Διασκευή: Στρατής Πασχάλης
Σκηνοθεσία- Φωτισμοί: Γιώργος Νανούρης
Μουσική: Βάιος Πράπας
Μουσικός επί σκηνής: Αθηνόδωρος Καρκαφίρης
Σκηνικός χώρος: Γιώργος Νανούρης
Ενδυματολογική επιμέλεια: Τζίνα Ηλιοπούλου, Λίνα Σταυροπούλου
Βοηθός σκηνοθέτη: Νικήτα Ηλιοπούλου
Φωτογραφίες: Ελίνα Γιουνανλή

Πρωταγωνιστούν: Μιχάλης Σαράντης, Λένα Παπαληγούρα, Ιάσονας Παπαματθαίου, Δημήτρης Λιόλιος και ο Γιώργος Νανούρης στον ρόλο του Αφηγητή.

Η διασκευή έγινε με τη συνεργασία του Γιώργου Νανούρη για τις ανάγκες της συγκεκριμένης παράστασης

Παραγωγή: Θεατρικές Επιχειρήσεις Τάγαρη